Originalmente editado en 1975, “Música Eletrônica” está considerado como el primer disco electrónico brasileño. Contiene obras grababas por el pionero de la música electro-acústica y avant-garde Jorge Antunes entre 1962 y 1970. Muy en la onda de músicos experimentales como Pierre Henry, Iannis Xenakis o Pierre Henry, aquí encontrarás pioneros ejercicios de oscilaciones electrónicas, ruido blanco, feedback, loops, manipulación de cinta y asombosos cortes con elementos de proto-sampling, minimalismo y glitches.
Muy recomendado si te gustan músicos como Pierre Henry, Iannis Xenakis, Pierre Schaeffer, Ralph Lundsten, Louis & Bebe Baron, Ihlan Mimaroglu, Morton Subotnick, Stockhausen…
Nacido en 1942 en Río de Janeiro, Jorge Antunes es uno de los primeros compositores de música electroácustica de Brasil. Durante los años 60, Antunes construyó sus propios artilugios para crear música electrónica, sin apenas medios: rudimentarios theremines, reverbs de muelles, filtros de frecuencias…Las piezas aquí incluidas fueron grabadas en su propio estudio casero y también en el Laboratorio de Música Electrónica de Buenos Aires
Encontramos obras de 1962 como “Balsa Sideral”, donde Antunes usa eco artificial, reverberación y feedback, usando cabezales magnéticos, y que esta considerada como la primera obra de música completamente eletrónica hecha en Brasil.
“Auto-retrato sobre paisaje porteño” (1969 / 1970) se adelante varias décadas al turntablism. Antunes usa un viejo disco de tango argentino comprado en un mercadillo, “sampleándolo” para crear loops con el ruido del vinilo, mezclándolo con efectos de sonido y voz grabada en cinta. Un sonido muy avanzado que se anticipa al downtempo y al techno de las siguientes décadas. La versión aquí incluida es la original que Antunes tuvo que autocensurar para evitar problemas con la dictadura, al incluir un collage de denuncia hacia el regimen militar.
“Cinta Cita” (1969) fue la primera pieza grabada por Antunes en un estudio profesional. Puros sonidos electrónicos y ritmos con ruido filtrado y sonidos sintéticos.
“Contrapunctus versus contrapunctus” (1962), fue creada manipulando y cortando / pegando cinta magnética.
“Historia de un Pueblo por Nacer or Carta Abierta a Vassili Vassilikos y a todos los Pesimistas” (1970) con sus sonidos sinoidales y bajas frecuencias, está inspirada en la novela y película ‘Z’ de Vassili Vassilikos. En la versión original de la pieza, Antunes incluyó un extracto del himno comunista. Para evitar problemas con la censura, lo eliminó cuando se editó el disco. Aquí hemos incluido la versión original sin censurar.
En 1970 Antunes asistió en labores de investigación en el Instituto de Sinología de la Universidad de Utrecht con la especialización de Música de Computadora, trabajando con el ordenador Electrologia X-8. Durante los años 70 en diferentes ocasiones, Antunes trabajó bajo la supervisión de Pierre Schaeffer e Iannis Xenakis entre otros.
Actualmente, Mr. Antunes es el director del Estudio Musical Electroacústico de la Universidad de Brasilia y presidente de la Sociedad Brasileña de Música Electroacústica.
Por primera vez reeditado en vinilo con títulos y música sin censurar, tal y como Jorge Antunes lo concibió en la época
Sonido de los másters originales
Insert con notas y fotos
“…Es alrededor del primer minuto de “Auto Retrato” cuando una especie de mezcla de ritmos contemporáneos downtempo y sonidos sampleados aparecen…DJ Kid Koala ni siquiera había nacido cuando esto fue grabado” – Marc Weidenbaum (Disquiet)
“El minimalismo nació en Brasil” – Claver Filho
Tracklist:
Historia de un Pueblo por Nacer ou Carta Abierta a Vassili Vassilikos y a todos los Pesimistas 16:32
Cinta Cita 4:52
Auto-Retrato Sobre Paisaje Porteño 14:47
Valsa Sideral 3:11
Contrapunctus Contra Contrapunctus 4:21